〜 英國軟式主流搖滾 〜

所謂軟式主流搖滾,乃是承襲自披頭所發展出的清新風格及實驗色彩,此一派別的音樂節奏著重優美的曲調,藍調的適度運用,以及樂器上的創新變化,軟式主流搖滾不以強勁的節奏取勝,相反的這種音樂比較傾向精緻化,就拿愛情主題來講,硬式搖滾的表現方式大膽露骨、直接了當、愛恨分明,軟式主流搖滾則柔情款款、循序漸進、深怕嚇跑了對方。

〜 Fleetwood Mac 〜

1967年英籍藍調搖滾重要團體 John Mayall's Bluesbreakers 中的三位成員鼓手 Mick Fleetwood、貝斯手 John McVie 與吉他手 Peter Green 合組了 Fleetwood Mac 合唱團,雖然團名是貝斯與鼓手的姓氏合成,但成立之初卻以吉他手 Peter Green 為主導,樂風仍走藍調搖滾路線。1967-70年經過多次的換將,Fleetwood Mac 雖在英國小有名器,但始終無法打入美國市場。1970年8月鍵盤手兼主唱 Christine McVie (貝斯手的妻子) 正式加入,並逐漸成為寫曲重心,她沙啞慵懶的嗓音及純熟的鋼琴技巧立刻為 Fleetwood Mac 的樂風增添了柔美的風情,此時該團決定遠征美國,於是1971年他們招攬了美國籍的主唱兼吉他手 Bob Welch,不過在商業成績上始終缺乏臨門一腳,Welch 也於1974年底離團。

1974年該團移居美國加州洛杉磯發展,結識了當地的一對情侶 Lindsey Buckingham 和 Stevie Nicks,他們傑出的作曲、演唱能力以及 Buckingham 精湛的吉他技巧使 Fleetwood Mac 完成五人的鑽石組合,而由曲風、音質迥異的 Buckingham、Nicks、Christine McVie 形成的鐵三角作曲主力與輪流擔任主唱正是該團的兩大特色;再者 Buckingham、Nicks 皆成長於加州,他們帶來明亮、輕快的美國西海岸搖滾風,等於為合唱團注入一股新的生命力,於是 Fleetwood Mac 開始了最璀璨輝煌的年代。長達12年 (1975-87) 的黃金年代裡,他們製作嚴謹地只出版了五張錄音室專輯,分別是「Fleetwood Mac」、「Rumours」、「Tusk」、「Mirage」以及「Tango In The Night」,它們不僅張張精彩、銷售奇佳,也寫下多項排行榜記錄,而其中又以「Rumours」為登峰造極之作。

「Rumours」專輯發行於1977年2月26日 (當時「Fleetwood Mac」也仍在榜上),此專輯裡推出過4首前10名暢銷單曲「Go Your Own Way」、「Don't Stop」、「You Make Loving Fun」以及唯一的冠軍曲「Dreams」。Fleetwood Mac 的歌曲大多談及感情,這張專輯尤其明顯,因為它發行之時正值團員 McVie 夫妻、Buckingham 和 Nicks 甚至鼓手 Mick 與其女友的男女關係都出現危機,所以「Rumours」一推出,還有人預測他們即將解散,不料這些在現實愛情生活最低潮時期寫出的歌曲卻集結成為該團的代表作。「Rumours」不但在 Billboard 的專輯榜上總共蟬聯31週王座,理所當然也得到年終冠軍專輯,同時獲頒該年度葛萊美獎最佳專輯。

〜 Elton John 〜

Elton John,本名叫做 Reginald Kenneth Dwight,1947年三月二十五日出生於倫敦,父親曾經在英國皇家空軍樂隊中擔任小喇叭手。或許是受到父親的影響吧,他從小展現了對音樂的熱愛,四歲開始學鋼琴,並且進入皇家音樂學院就讀,還獲得了學校的獎學金。除了正統音樂,他也愛上了藍調音樂,甚至在1958年參加了當地的一支藍調樂隊「藍調學」(Bluesology),擔任鋼琴手,同時在倫敦的一些飯店裡客串演出。1967年六月,當時剛成立英國分公司的 Liberty 唱片公司在雜誌上刊登了一則廣告,徵求可以組成一支新樂隊的樂手,「Reginald」前去應徵,但由於他太過害羞,不敢唱自己譜寫的作品,因此在試唱的時候,表演了幾首鄉村歌曲,結果慘遭淘汰。不過,唱片公司的人好心的建議他,不妨嘗試去跟另外一個當時也還默默無聞的歌詞作家 Bernie Taupin 研究合作的可能,並且把 Bernie Taupin 的一些歌詞交給他。

1968年,一家新成立的 DJM 唱片公司覺得他們兩人的作品相當有潛力,於是網羅他們前去擔任公司專屬的作曲班底,週薪每人十英鎊。為了慶祝新的開始,「Reginald」決定正式退出樂隊,同時把自己的名字改成「賣相比較好」的 Elton John。1970年,他遇見了名製作人 Gus Dudgeon,在 Gus 的掌舵之下,推出了專輯「Elton John」,第一首單曲「Border Song」就讓他打進了排行,接著的「Your Song」更勇奪全英國排行的亞軍。不久,「Your Song」在美國推出,也在1971年初順利的拿到第八名,因此,如果我們說這首歌是 Elton John 的成名曲,在他的演藝生涯中扮演著相當重要的角色,可以說是並不為過的。

Elton John 事業上的黃金時期在1970到1976年,這七年中他所推出的21首單曲有18首是前20名的暢銷曲,他此時期的作品風格繁多,有主流搖滾「Saturday Night's Alright For Fighting」、50年代的復古搖滾「Crocodile Rock」、軟式搖滾「Island Girl」、情歌「Daniel」、「Goodbye Yellow Brick Road」、「Don't Let The Sun Go Down On Me」...... 等,而他的鋼琴功力及假音唱腔也在「Bennie And The Jets」中表露無疑。自70年代末期起,Elton John 的風格已略見改變,作品已走向更精緻內斂的路線了,雖然他的巔峰期已過,但他穩定的出片量及成熟的音樂內容,使他仍然是全球流行音樂市場上的超級大牌之一。

〜 英國硬式主流搖滾 〜

〜 Eric Clapton 〜

本名 Eric Patrick Clapton 的 Eric Clapton,從小對藍調與美國節奏藍調就有濃厚的興趣。他回憶道:「當時只要能看到 Bo Diddley 與 Chuck Berry 一眼,我就高興的昏了頭。Muddy Walters 與 Robert Johnson,對我的影響力都很大。」60年代早期,參與過數個英國藍調樂團後,Eric Clapton 成為 The Yardbirds 的一員,該團中的三個團員 Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page 後來都成為英國這十年來,三位最頂尖的吉他手。他在1966年脫團加入 John Mayall's Bluesbreakers,之後,他與貝斯手 Jack Bruce 與鼓手 Ginger Baker 成立了 Cream,很快的,該團便成為60年代晚期最傑出的搖滾三人組。他並不只是簡單的重覆他在唱片中聽到的藍調音樂,他將原作中的情感,注入具有自己特色的演奏中,拓展了藍調吉他的語彙。Cream 的成功,將 Eric Clapton 成功的推向國際樂壇,而該團重新詮釋藍調經典作品 Spoonful、Crossroads、與 Born Under A Bad Sign,更鞏固了他的地位。離開 Cream 後,Eric Clapton 的成就也相當驚人,他與 Steve Winwood、Rick Grech、Ginger Baker 在1969年一起成立了 Blind Faith,以同名冠軍專輯紅透半邊天。同年不久後,Eric Clapton 與「Delaney & Bonnie」一同合作,開始試驗自己的聲音技巧。1970年他發行了第一張同名個人專輯,隨後又與 Derek And The Dominos 一同發行了「Layla and Other Assorted Love Songs」,當時還默默無聞的吉他手 Duane Allman 曾參與此輯。

1974,年 Eric Clapton 以專輯「461 Ocean Boulevard」與單曲 I Shot the Sheriff 重返樂壇,兩者都登上排行榜冠軍。接下來在70年代中晚期,他的專輯「There's One In Every Crowd」、「E.C. Was Here」、「No Reason To Cry」等都有 Top 20 的成績。1977年開始,Eric Clapton 成就了一張三白金的專輯「Slowhand」與暢銷單曲 Lay Down Sally,從此他的演藝事業不斷創造金唱片或白金唱片的佳績,一直持續到今日還是如此。

〜 Steve Winwood 〜

有些巨星級的人物縱使才高八斗,卻相當排斥水銀燈下的生活,Steve Winwood 就是屬於這一類型的,他八歲開始接觸吉他、鼓、鋼琴,15歲加入了 R&B 樂團 Spencer Davis Group,身兼主唱、吉他手、鍵盤手,19歲 (1967年) 他自組了 Traffic 樂團,曾推出過幾張評價很高的專輯,儘管如此,他仍舊喜歡在別人的作品中負責鍵盤手或合音等角色。在 Joe Cocker、Jimi Hendrix、Muddy Waters、Eric Clapton、George Harrison 等巨星的作品中便經常可見到 Steve 的蹤影,所以樂壇人士習慣稱他為「樂師中的樂師」。

Traffic 樂團雖歷經了幾次人事變動,但眾人專注的卻仍是 Steve 個人纖細高亢的嗓音及他那一手鍵盤絕活,Traffic 在1970年推出的專輯「John Barleycorn Must Die」中便可以欣賞到 Steve 精彩的演出,而其中木管樂器的使用也為作品增色不少。1974年,他們推出最後一張專輯「When The Eagle Flies」之後,Traffic 就宣告解散了,之後 Steve 便走向幕後,與許多大牌合作,1977年他推出了首張個人的同名專輯,其中有一首單曲「Midland Maniac」的樂器部分是由 Steve 一人所包辦的,可惜當時龐克 (Punk) 熱潮正在英國流行,所以一般人並未注意到這張以內容取勝的專輯。而他個人真正的大紅大紫是在80年代了。

〜 Rod Stewart 〜

70年代英國另一位硬式主流搖滾歌手,便是素有「鐵公雞」之稱的 Rod Stewart,他最令人難忘的就是那沙啞粗獷的藍調唱腔以及年輕時火爆浪子的形象。這兩大本錢使他像極了滾石的主唱 Mick Jagger。Rod 掘起於60年代初期,這段期間他跟過許多樂團,奠定了良好的藍調根基,年輕時的他是一名標準的 Mods 派分子,這個影響決定了他往後在歌壇的打拼形象。

Rod 在 Jeff Beck Group 及 The Face 這兩個樂團時期就已頗具知名度,1969年底,他推出了個人的首張專輯,但卻慘遭滑鐵盧,隔年他再接再厲的推出第二張作品「Gasoline Alley」,成功的跡象終於出現了,Rod 的嗓音雖略嫌刺耳,但他那喊叫式的演唱功力卻極適合用來詮釋藍調歌曲,緊接著兩張專輯「Every Picture Tells A Story」、「Never A Dull Moment」使他成為一名真正的超級巨星,前者專輯中的單曲「Maggie May」不但成為 Rod 在美國的第一首冠軍歌曲,同時也蟬聯了五週榜首。Rod 第六張專輯「Atlantic Crossing」發表於1975年,其中的兩首單曲「Sailing」、「This Old Heart Of Mine」在美國雖未打進50名內,但在英國卻暢銷極了,Rod 在1975年以前的作品頗注重藍調的表現,70年代中期以後,隨著名氣的狀大,他開始走中間路線,加入了許多流行氣息及抒情曲調,這是藝人穩固事業的萬靈丹。


[糟老頭子專欄] 細說搖滾 系列總目錄

[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (1) -- 搖滾尋根 - 藍調 Blues
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (2) -- 節奏藍調 Rhythm & Blues
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (3) -- 搖滾前言
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (4) -- 搖滾誕生
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (5) -- 白人搖滾樂的先驅 - Bill Haley
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (6) -- 貧民出身的搖滾樂之王 - 貓王 Elvis Presley
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (7) -- 50年代的搖滾樂
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (8) -- 搖滾樂登陸英倫及元老的隕落
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (9) -- 60年代的搖滾樂 (一)
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (10) -- 60年代的搖滾樂 (二)
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (11) -- 他們何以偉大 - The Beatles
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (12) -- 滾石 (Rolling Stones) 掀起的 R&B 復興運動
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (13) -- 美國社會問題的一張明鏡 - 民謠復興運動
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (14) -- 福音歌曲與藍調的完美結合 - 靈魂樂 Soul
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (15) -- Motown 摩城之聲 - 黑白紛爭的潤滑劑
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (16) -- 嬉痞 - 一群反主流文化的烏托邦勇士
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (17) -- Art Rock
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (18) -- 百家爭鳴的70年代
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (19) -- 美國主流搖滾
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (20) -- 英國主流搖滾
[糟老頭子專欄] 細說搖滾 (21) -- 令人又愛又恨的時代產物 - 重金屬 Heavy Metal