莊永明 - 台灣歌謠尋根 (1993)
ally 2004.08.11

主講:莊永明
專輯:台灣歌謠尋根
年份:1993
曲目:01. 桃花泣血記 (演唱:袁毓敏) 詞:詹天馬 曲:王雲峰 原唱:純純 原於1932年發表
02. 雨夜花 (演唱:袁毓敏) 詞:周添旺 曲:鄧雨賢 原唱:純純 原於1934年發表
03. 碎心花 (演唱:李靜美) 詞:周添旺 曲:鄧雨賢 原於1934年發表
04. 白牡丹 (演奏曲) 詞:陳達儒 曲:陳秋霖 原唱:根根 原於1936年發表
05. 望你早歸 (演奏曲) 詞:那卡諾 曲:楊三郎 原唱:紀露霞 原於1946年發表
06. 補破網 (演奏曲) 詞:李臨秋 曲:王雲峰 原於1948年發表
07. 杯底不可飼金魚 (演唱:張清郎) 詞:呂泉生 曲:呂泉生 原於1949年發表
08. 黃昏再會 (演唱:紀露霞) 詞:林天津 曲:楊三郎 原於1949年發表
09. 孤戀花 (演奏曲) 詞:周添旺 曲:楊三郎 原唱:紀露霞 原於1952年發表
10. 望春風 (演唱:湯慧茹) 詞:李臨秋 曲:鄧雨賢 原唱:純純 原於1933年發表
莊永明並不是歌手,他是位台灣文史研究者。他生於1942年,台北大稻埕人,對於台灣古早的歌謠、語言、文學、風土民俗、社會文化等均有高度的狂熱,一生致力研究、蒐集、整理這些古老的見聞及史料。他出版有「台灣第一」、「台灣記事」、「台灣諺語淺釋」、「台灣風情」、「台灣名人小札」、「台北老街」、「台灣歌謠追想曲」、「台灣歌謠傳」、「台灣百人傳」......等二、三十餘本著作,並曾於中國時報、自立晚報、新生報等撰寫台灣文史專欄。
這張「台灣歌謠尋根」是張有聲書型式的CD專輯,莊永明娓娓道來台灣流行歌謠的歷史、重要歌曲、創作人的典故,輔以十首代表性的台灣歌謠穿插其中。市面上論述台語歌謠發展歷史典故的書籍其實不少,但如果覺得看書很累的話,可以先聽聽莊永明這張有聲書,一張CD扼要的講述,還有的聽歌,可以讓樂迷很快進入狀況,大致瞭解台語歌謠從古至今的發展。
喔對了,莊永明是講台語的,如果你台語能力不好的話,就......
話說台灣歌謠傳略 by 莊永明
(本文轉載自專輯內附文案,莊永明著。圖片則是在網路上四處蒐羅而來。)
![]() 鄧雨賢 |
![]() 周添旺 |
![]() 李臨秋 |
![]() 陳秋霖 |
台灣民謠,源遠留長,而且各個族群各有「自己的歌謠」;原住民 (含平埔族) 的祭祖、狩獵、談情、豐年祭等等歌謠;福佬系的丟丟銅仔、思想起、卜卦調、牛犁歌等等民謠;還有客家的平板、山歌子、老山歌等的所謂「九腔十八調」,無不和這塊土地人們的血脈交流,同其節拍、同其旋律!這些先民遺「音」,已成了可貴的文化遺產。
原住民語言、客語,以成「弱勢語言」的今日,我們談及「台灣歌謠」,大都泛指福佬系與 (河洛話) 的民謠,而且也包括福佬語系的創作歌曲,因之,此文也僅能就「狹義」的台灣歌謠,來探究其簡史。
傳統民謠 (或稱自然民謠),口口相唱、代代相傳,作者已不可考,而且往往又被重新修飾、再加詮釋,一首作品往往已經不是一人之作,或是一地、一時之作了,正因為是多數人的集體創作「結晶」,歷經長時間傳承,更顯的與吾土吾民的感情之深厚!
蘭陽民謠 --「丟丟銅仔」、「嗚貢貢」;嘉南民謠 -- 「一隻鳥仔哮救救」、「六月田水」、「六月茉莉」、「卜卦調」;恆春民謠 -- 「草螟弄雞公」、「思想起」......等等,這些樸真、篤實、簡潔的鄉土歌謠,也許從渡大海、闢荒田時期就已經開始唱起,它到底經歷了多少歲月?飽嚐了多少風霜?攪和了多少血汗?我們已經無從查考,但是每一首曲子、每一段旋律、每一個音符無不是鄉土的不朽頌歌。
相對於傳統民謠,稱之為創作歌謠;1920年代,也就是台灣非武裝抗日民族運動的澎湃時期,即有數首社會運動歌曲 --「美台團團歌」、「台灣自治歌」、「咱台灣」流行,這些創作歌曲已被記錄於日據時代台灣民族運動史上,成了永恆的民族詩篇。
台灣之有流行歌曲,源於「影戲與曲盤」(電影與唱片的台語之稱);1932年,上海聯華影業製片印刷公司所出品的電影「桃花泣血記」輸台放映,台灣電影業者為招來觀眾、促銷本片,敦聘了兩位電影解說員 --「辯士」-- 詹天馬作詞、王雲峰作曲,因而促使了台灣第一首流行歌曲的誕生。
歌曲與電影同名的「桃花泣血記」,歌詞的末句出現了:「結果發生啥代誌 (事情),請看桃花泣血記。」也沒有人引以為怪,大街小巷傳唱這首宣傳歌曲。於是有「影戲」(當年是默片,黑白兼無聲),製作宣傳歌便成了「鐵律」,「懺悔」、「倡門賢母」、「人道」,就成了「大陸影片,台灣歌曲」。
「桃花泣血記」歌曲的風行,激發了古倫美亞唱片公司負責人日籍柏野正次郎的「商業眼光」,他認為以往唱片的灌錄範圍,都是南管、北管、歌仔戲、山歌等素材,已經走入了瓶頸的階段,何不發行「桃花泣血記」?當時78轉的唱片,正反面僅可各收錄一首歌,而歌詞長達十二段的「桃花泣血記」,足以灌錄成一張「曲盤」。
果然,柏野的「如意算盤」撥的正確,「桃花泣血記」唱片大發利市,於是他決定繼續耕耘台語流行歌曲這塊新生地。
古倫美亞禮聘了當時活躍於台灣新文學運動圈內的作家陳君玉擔任主持文藝部工作,在他籌策之下,1933年即推出了「望春風」、「月夜愁」等作品,前者由李臨秋作詞,後者是周添旺作詞,作曲者是畢業於台北師範學校客家籍的鄧雨賢。
1934年,鄧雨賢又有「雨夜花」、「春宵吟」、「梅前小曲」等佳構推出,成了最受矚目的作曲家。
![]() 姚讚福 |
![]() 陳達儒 |
![]() 蘇桐 |
![]() 陳君玉 |
商場是很難獨佔的,博友樂、泰平等數家唱片公司也投入流行歌曲製作,數家爭鳴,產生了「人道」、「籠中鳥」、「失業兄弟」等歌曲。「景氣一日一日歹,生理 (生意) 一日一日害,頭家無趁 (賺) 錢,轉去食家己 (自己);唉呦!無頭路的兄弟」。「失業兄弟」因反映了社會現實面,被下令禁唱,成了台灣第一首被禁唱的流行歌曲。
1935年,勝利唱片加入了流行歌曲市場的競爭,更帶動了歌壇生氣,勝利本年有「路滑滑」、「海邊風」、「夜來香」之作;古倫美亞也繼有「碎心花」、「河邊春夢」、「南風謠」(戰後被改成「菅芒花」)、「滿面春風」等歌曲推出。
1936年,勝利唱片發行了不少優秀的作品,而其中三分之二歌詞,全由陳達儒一人創作,「白牡丹」、「雙雁記」、「日日春」、「青春嶺」、「心酸酸」、「背戀的酒杯」、「我的青春」、「欲怎樣」、「三線路」、「心驚驚」、「送出帆」......這些至今依然繞樑不絕的作品,即是本年的「產品」!此年年底,楊逵主辦的「台灣新文學」雜誌一卷十號,因製作「漢文創作特輯」,被日本殖民當局以「內容不妥,全體空氣不好」為由,禁止發行。
翌年 (1937年) 春,「台灣總督府」更強制禁止全台日刊報紙漢文欄,僅「台灣新民報」得延至六月底再廢。以「漢文」創作的台語流行歌曲此時已有「山雨欲來」之威脅了。
惟本年日本唱片仍有「農村曲」、「一翦梅」、「四季紅」等作品遺世。
1938年,陳秋霖成立東亞唱片,當年即推出「夜半的酒場」、「可憐的青春」、「戀愛列車」;1939年,發行「心糟糟」、「什麼號做愛」、「港邊惜別」、「阮不知啦」「心茫茫」。
此時,隨著戰爭的笳聲日漲,皇民化運動也緊鑼密鼓,風光八年的台語流行歌曲終告被迫劃下「休止符」,因而暫時銷聲匿跡了;「雨夜花」、「月夜愁」竟被披上了戰袍,被更改成日語的「榮譽的軍夫」、「軍夫之妻」,作為時局歌曲,驅策著台灣青年上戰場。
1945年,盟軍飛機激烈地轟炸台灣的時候,呂泉生創作了「搖嬰仔歌」,這首誕生於戰火的台語搖籃曲,成了寶島父母的心曲。
![]() 純純 |
![]() 愛愛 |
![]() 楊三郎 |
![]() 那卡諾 |
戰後,台語流行歌曲是藉著廣播而風行的,因為當時的唱片製作尚無法恢復。
1946年,「南都之夜」(又名「台灣小調」)、「望你早歸」雖是描寫失戀的怨婦的心情,但是「望你早歸」成了因被徵調參戰,流落海外的「台籍日本兵」,被期待返鄉的心曲。
1948年發表的「補破網」,歌詞的意思是「破網補情天」,不過因為「漁網」與「希望」,在台語諧音,補織希望,使此曲成了戰後復元的心聲。
1949年完成的「杯底不可飼金魚」和「燒肉粽」也有不可磨滅的時代意義。前者是經歷二二八事件的呂泉生創作,他在歌詞中呼籲「朋友弟兄無議論」,希望不再有省籍隔閡。後者是張邱東松所作,將「四萬元舊台幣,兌一元新台幣」的民間疾苦,藉著小販的艱苦生活訴說出來。
而後「阮若打開心內的門窗」、「安平追想曲」、「南都夜曲」(原名「南京夜曲」)、「鑼聲若響」、「夜半路燈」、「港都夜曲」,又藉著唱片的發行,帶動了台語流行歌曲的另一波生機。
50年代,是台語歌曲「仿冒」最嚴重的時期,如「黃昏的故鄉」、「可憐的戀花再會吧」、「孤女的願望」、「溫泉鄉的吉他」都是混血歌曲,大量引用日本曲調,是因應「低成本」製作的考量,但也因此造成了市場上「劣幣驅逐良幣」的現象,逼使老作家擱筆不再創作。
1960年代開始,台北繼上海、香港之後,成了「國語流行歌曲」的主力市場,更由於當局的政策打壓 (如電視台一天只准放兩首台語歌曲),台語歌曲因而幾成了「棄兒歌曲」。
1970年,中視製作「金曲獎」,因而有「送君珠淚滴」、「飼鴨姑娘」以及「心內事無人知」、「西北雨」等曲的出現。
1977年,被遺忘的「望春風」作者李臨秋再度「現身」,使台語歌曲重被重視,林二譜了他的舊作「相思海」、「半瞑行」、「小陽春」,而此時正是所謂青年學子所熱愛的「現代民歌」正澎湃的時期。
1982年,「心事無人知」發表;85年,「舞女」從南部夜市流行到台北都會;89年,「愛拼才會贏」成了又唱又喊的一首歌和一句口號;國語流行歌曲作家慎芝也寫了「情字這條路」。
近年來,隨著政治的開放,更是「牽亡與抓狂齊唱」;而「台灣搖滾」--「向前行」等,也成了得了「台語失憶症」的年輕人的最愛!而透過聲光電化的傳播,台語歌曲的聲浪越來越大,不可阻擋。只可惜卡拉OK所傳唱的台語創做歌曲其量雖有增加,但是質卻有江河日下的現象。
台語歌曲,今天以不僅是流行於市街里巷,它可說已經傳唱在每個人心中,知道其歷史將會唱的更有感情,更為實在!
(本文轉載自專輯內附文案,莊永明著。圖片則是在網路上四處蒐羅而來。)
![]() 紀露霞 |
![]() 呂泉生 |
![]() 葉俊麟 |
![]() 吳晉淮 |
ally 2004.08.11
17 Comments

















有一段時間常去逛"台灣咁仔店"...看到這些相關資料時..很感動。雖然年代久遠,但是還是很能感受這些曲調背後的故事。
對於當時這些詞曲創作人更是另眼看待,在這之前,一直都誤會台語歌曲就是從日本歌曲翻譯過來的,不知道那些日本歌曲就是台灣人在日本統治下創作的。
幾個有論及台灣傳統歌謠的網站:
台灣咁仔店 http://www.taiwan123.com.tw/
迴聲壁 http://www.readingtimes.com.tw/sound/
莊永明的台灣古早味 http://www.readingtimes.com.tw/folk/taiwan/
懷念台灣音樂家系列 http://media.ilc.edu.tw/music/MS/all-07.htm
一些論述台灣傳統歌謠的書籍:
台灣福佬系民歌:許常惠著,百科文化事業。
台灣傳統音樂之美:許常惠、呂錘寬、鄭榮興著,晨星出版社。
台灣歌謠追想曲:莊永明著,前衛出版社。
台灣音樂之旅:簡上仁著,自立晚報文化出版部。
台灣福佬系民歌的淵源及發展:簡上仁著,自立晚報文化出版部。
台灣歌謠:簡上仁著,眾文圖書公司。
台灣民俗歌謠:林二、簡上仁編著,眾文圖書公司。
臺灣福老係民謠—老祖先的臺灣歌:簡上仁著,漢光出版社。
中國音樂文化與民謠:顏文雄著,眾文圖書公司。
台灣民間歌謠:鄭恆隆著,南海圖書文具有限公司。
台灣歌謠臉譜:鄭恆隆、郭麗娟著,玉山社。
鄉土的民族藝術:曾永義等著,行政院文化建設委員會。
鄉土音樂:台北市教師研習中心編印。
老歌情未了:劉國煒編著,華風文化。
想要彈同調:小野著,皇冠出版社。
音樂台灣:陳郁秀著,時報出版社。
百年台灣音樂圖像巡禮:陳郁秀著,時報出版社。
台灣音樂閱覽:陳郁秀著,玉山社。
大概是因為時代背景不同,這些台語歌謠的創作者給我的感覺和後來國語歌曲創作者的感覺就是不一樣。
後來國語歌曲開始發熱的時代,湯尼、莊奴、慎芝、左宏元.....等名創作人佳作無數。以劉家昌為例,我非常敬仰他,他的創作實在一流,每首歌都那麼好聽,可是他是快手,光坐在車上從這個紅燈到下個紅燈之間他也可以生出一首歌,感覺......,他反正就是天才,我對他就是敬仰。但是那些台語歌謠創作者,年代更早,好像都經歷時劇烈的時代動盪,感覺他們每人都是生命經過不斷艱苦的磨練,才能淬鍊出這些作品,他們不僅令人敬仰,更令人感動。
傳統的台語歌謠似乎比國語歌曲更能契合民心,融為台灣人生活及歷史的一部份,畢竟台語是傳統的母語。
以前的台語歌曲的確有很多直接翻唱自日本歌,也有不少歌明明是台灣人創作的卻也被誤認為是日本歌,像楊三郎的「望你早歸」、「秋風夜雨」等歌其實日本味頗重,但是「黃昏再會」就沒什麼日本味。其他的,像「望春風」「白牡丹」「青春嶺」「農村曲」「雨夜花」...... 等歌,我並不會誤以為它們是日本歌,因為它們感覺的確有濃濃的台灣鄉土味。可是這些歌很容易被誤認為是「自然民謠」,以為這些歌都是經過代代傳唱,眾人修飾,早已源由不可考的超級老民謠,結果竟然都是有名有姓創作人皆可考的創作歌曲。
尤其「搖嬰仔歌」,超級搖籃曲,再怎麼想,都以為這首歌一定是阿嬤的阿嬤的阿嬤的.......老早就在唱的,天下的媽媽、歷史上所有的媽媽都是唱這首歌來哄小孩子睡覺。結果,又是有名有姓,呂泉生寫的,他根本比我阿嬤年紀還小,光是我阿嬤就可能不會唱這首歌了,呵呵。
這些台語歌謠之融入台灣人生活可見一般,經過個一二十年,大家就忘了當初源由,只覺得這是陪著台灣人度過世世代代難以分離的歌曲
我有個乾舅舅 (我媽的乾弟弟),熱愛音樂,年輕時學了佛朗明哥吉他,彈的一級棒,人也長的帥,在我想像中,他年輕時大概是風流倜儻的才子,迷倒眾生。
他說有次他去美國洛杉磯的時候,應邀去一個華人社區的台語聚會的教堂演出,他照例佛朗明哥彈的嚇嚇叫,聽眾們 -- 多半是老阿公老阿嬤 -- 聽完後熱烈鼓掌。但是掌聲停後,有位老婆婆用台語問了:「你會彈望春風或雨夜花嗎」?
舅舅一時愣住,他從沒想過要彈這種台語老歌,不過,畢竟都是耳熟能詳的旋律,而且他吉他功力都那麼高了,彈點簡單的民謠吉他來配唱也難不倒他。於是,他開始彈了,當琴音一起,老阿公阿嬤們全都跟著唱,然後就全都哭了,濃濃的鄉愁瀰漫全場。舅舅這時才感受到,原來故鄉的音樂是這麼美,這麼有力量。後來,他便投入了台灣傳統歌謠的研究、史料整理等工作,直至現在仍沈浸其中。
早期的創作..那些詞曲作家..可能比較關心整個社會情形..因為被日本人統治呀.(或經過某些困苦),所以都將很濃的情感寄放在生活裡的小小事物。以物諷情。而時代的情感,比較深入民心。代代相傳,就成了一種傳統。
後來國語歌曲的創作者,比較重在個人的情感上。愛恨嗔癡,悲歡離合。因為這些也是人之常情,所以會在人生的某個階段被記憶,變成歲月。
我版上有位女士,她用台語文寫作,有興趣去看看
http://home.kimo.com.tw/w56736/
忘了我是不是說過這個故事了。
我有位網友在德國,她的小提琴老師是蘇聯人。有一天居然拿著望春風的譜要她拉,她就一邊拉一邊哭。哭得老師以為太難了,她拉不下去。老師不知道,才聽到第一個音符,她就想家了。
莊永明是以前公司的客戶喔
常去以前的公司買東西
我的印象是..只要是他覺得有研究或蒐藏的價值
花錢絕不手軟
知道他有出過書,是位研究學者
但不曉得層面那麼廣泛..
雖然感覺他很酷..但這麼厲害喔..^^
莊永明在1995年還有出另一張一樣是介紹台灣歌謠歷史的有聲書CD「台灣百年前塵今生」,和這張「台灣歌謠尋根」一樣都是上揚唱片出版,到現在都還正常出貨銷售中,定價很便宜,一張不到200元。
「台灣歌謠尋根」集中談自「桃花泣血記」後的「創作歌謠」歷史典故,就是詞曲作者都可考的歌曲啦。「台灣百年前塵今生」則是層面拉大,多談了些「自然民謠」的典故,少部分篇幅也仍再談創作歌謠。
除了莊永明這兩張CD外,還有另一人也做過型態很類似的嘗試,已過世多年的民進黨政治明星盧修一也曾出版一張介紹台灣傳統歌謠歷史的有聲書CD「音樂台灣」,不過「音樂台灣」是附在陳郁秀所著的「音樂台灣」一書中一同販售的,CD並未獨立販售。
盧修一和陳郁秀是夫妻啦,兩位都是名人,想瞭解他們就自己上網查吧,或是到「迴聲壁」看看,我就不代勞了。
其實光是莊永明那兩張,我就覺得內容上有些重複了。再拿盧修一這張「音樂台灣」跟莊永明那兩張相比,幾乎是大同小異,或說是舊瓶裝新酒比較貼切。盧修一裝的新酒有:
1. 也許是身為政治人物所影響,盧修一特別選談了幾首台灣早期的政治運動歌曲,如「台省民主歌 」「台灣自治歌」,而盧修一及陳郁秀在CD及書中也不時的稍稍跳離音樂而切入一些政治事件,如美麗島事件、解嚴、學運等均有提及。
2. 盧修一在CD中竟然是用國語開講的!喔,這位先生真是寶貝蛋,他那口台灣腔,講起國語我反而聽不懂 ^^!大概是為了讓早已遺忘台語的新生代朋友們能夠較容易接受吧,藉此讓更多人瞭解傳統台語歌謠的美。
「迴聲壁」擺了不少盧修一開講的片段,還是推薦大家去看看。
在台灣空中文化藝術學苑的網站裡有很多文藝知識的介紹影片可觀賞,其中也有幾段台灣傳統歌謠的介紹,有興趣的人不妨去看看,很棒的網站。
請問愛力,你乾舅舅的大名可以說一下嗎?
咦,幹嘛要問,你對台灣老歌謠的一些典故人物也有涉獵嗎?如果你心中有答案,那就是了,呵呵呵。^^
呃..敝人對此並無涉獵,只是好奇。若不便告知,也就罷了。
這莊老伯實在也很有心。看過他家的照片,藏書真的是堆到走路都很不方便。921的時候還幾度虛驚..
呵呵,我跟乾舅舅其實很久沒聯絡了,我這樣講他的事也沒跟他報備過,所以點到為止。如果對台灣老歌謠方面稍有接觸就有可能會知道,因為這故事有在一些書籍裡出現過。
莊永明真是令人佩服,太有心了。不過我常在想一個問題,其實這些收集老歌謠相關文物典故的人總也有十來個以上,他們不曉得有沒有互通有無?感覺上好像交流不頻繁。應該成立個博物館,把所有資源集中在一起,如果一直都只是個人收藏,最後可能又有東西不聲不響就消失了。
還有哪些是蒐集歌謠的名人?
我沒聽過莊永明的那套CD。他本人有開唱過嗎?
就是上面提到的那堆書籍的作者都算是囉。他們多半從歌謠發展歷史、詞曲創作人的角度去探索。另外還有其他人是從演唱人、蒐藏唱片、老唱機、唱片工業探索的角度去做,也都是相關領域,加一加人還不少。
莊永明在CD裡只有是唸歌,像七字仔;或是一些優美的歌詞他會像吟詩般唸一下。還是盧修一勇氣可嘉,不時的會唱個幾句。^^