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藝人：雷光夏
專輯：時の詩 (我是雷光夏)
年份：1995
出版：水晶唱片
曲目：01 時間 I
　　　02 情節
　　　03 逝
　　　04 時間 II 老電影
　　　05 榜外
　　　06 時間 III 小學生們總是...
　　　07 媽媽與我
　　　08 時間 IV
　　　09 獵小海豹
　　　10 波斯
　　　11 時間 V 消失
　　　12 冬天不相干的故事
　　　13 入山
　　　14 泰雅人的故鄉

這是雷光夏的第一張個人專輯「我是雷光夏」，為什麼出現日文名稱？

因為當年在台灣發行後，水晶唱片又在日本發行這張專輯，換上日版包裝，專輯名稱也變為「時の詩」，這次播放的歌便採用自這張日版專輯，所以把日文名稱寫出來，並附上日版封面。特別要注意的是，雖然是日版，並非日文歌，仍是原汁原味中文歌，仍是台灣的那張「我是雷光夏」，並未重錄。唯一的不同是日版比台灣版多了一首歌「泰雅人的故鄉」。

水晶在台灣維持的步履蹣跚，為何有能力在日本發行唱片？而且也非找其他日本公司代理，專輯上印的仍是 Crystal Records。為何挑初出道的雷光夏？不知道。但是這張專輯算是水晶唱片裡賣得很好的，因為它真的很好聽。雷光夏是相當不錯的歌手。

《水晶典藏紀念版 - 我是雷光夏》

(本文轉載自 五四三音樂站)

「下一場社會主義的雪吧
　或是抹去這河岸的留言
　戰爭還沒有爆發
　許多人卻早已陣亡」 －－ 冬天不相干的故事

這是雷光夏的第一張專輯，結集了她從高中到大學時期的作品，據說全部錄音工作只花了三天就搞定。《我是雷光夏》後來成為水晶唱片「女歌製樂」系列的創業作，這張製作成本相當節省的唱片，出乎眾人意料之外地，成為水晶旗下成績亮眼的暢銷專輯。雷光夏在這張專輯中輕盈的唱腔和儉約的民謠式編曲，迷倒了許多聽眾。時至今日，儘管雷光夏的音樂創作早已走到完全不同的次元，她每次在演唱會上只要唱起這張專輯的歌，全場觀眾總能默契十足地合唱，真的有夠溫馨。

這張清新可喜、令人懷想起七○年代校園歌謠的專輯，至今仍是許多歌迷心中的最愛。當然，假如你喜歡這張作品，她的第二張個人專輯http://summerplanet.com絕對不能不聽。那是一場大無畏的聲音實驗，優雅、強悍、細膩，是她憚精竭慮、自我超越的心血結晶。聽完這張「少作」的結集，別忘了找第二張來聽聽。

站上不少朋友與光夏相熟，認識她的人，都見證過她對音樂的熱情與執念。在光環氾濫、形容詞過剩的台灣，雷光夏的音樂，總能讓我們驚喜微笑。我們都在靜靜等待著她的新作，在那之前，還沒補課的同學，趕快把握機會。

下面是首張專輯出版時，光夏自己寫的一些文字︰

【有關雷光夏】

1968年生，淡江大學大眾傳播系，交通大學傳播研究所畢。

自出生日起三個月間，晝伏夜起地嚎啕哭鬧。略略成長後，在家後院開闢了一畦小花園，數日之後，貧瘠的土壤中只剩含羞草花迎風搖曳。

高中時代寫作民謠形式的歌曲（如本專輯所收錄），大學後期迄今趨向影片配樂及嘗試不同音樂／聲音類型的努力。

【自序】

質疑「記憶」，也許是很廉價的東西，縱然它總是發出像寶石一樣的色澤。就像一直以為三歲以前住的淡水新化店的海邊教堂頂樓，夕陽西沈時將教堂逆光投射，背景便是閃亮的海，藍色與金黃。後來，我回去過，事實是：教堂離海邊有大段距離，要蜿蜒好幾里路，並無法直接看到海，小小的教堂現已廢棄，停了一輛貨車在裡面，殘忍地。

但我竟總是依靠著這些。

音樂也是廉價的罷！吟唱過往的歌曲，恍然得到了溫柔，一旦意圖重覆些什麼，瞬時間演奏完畢，一切即要逃開。

於是，啟動，在這個最珍貴而虛幻的時刻，老鼠是駿馬，南瓜是馬車，我們穿上一身粉紅色的蓬蓬裙就要去赴宴了。

【後記】

這兒是從高二到大三的部份作品，青春的印記。其實近來已拋棄了這樣的創作型態，投入為影片的配樂，最後一段音樂即為一個小小的預示。謝謝水晶，讓樸質坦率的過往能留下紀念。謝謝非馬先生的詩，參與工作的老朋友、新朋友；爸媽的愛與高分鼓勵；妹妹的閉嘴；高級講師耘之及維他命 ；中岳一仍美麗的吉他。

想念曾與這些歌相互沾染了色彩的、過去的友人們。

(本文轉載自 五四三音樂站)

青春、曾經的回憶 - 我是雷光夏

(本文轉載自 無責任樂評)

她身兼多角，台北愛樂（粉紅色森林）主持人，也將歌手、製作人詮釋恰如其份（金曲獎獲多項提名），後期遊走於電影配樂（海上花）／不同類型音樂，近來推出第二張專輯（臉頰貼緊月球），風格全然迴異第一張，黑壓壓的封面裏頭是「噪音民謠」、「電子溫情」，也讀到了她描述人類文明崩毀的詞句。

對我而言是直到離開學校和書本後，再度聆聽，就像糊在記憶底層的一片窗景，陷入年輕恣意，飛揚歲月的愛戀，我想很多聽過的人應和我有相同感受，生命歷程、專屬記憶（年輕、學生、校園鐘聲、媽媽早餐），橫豎擺在集體記憶中任你我一同詮釋，雷光夏本身也曾提及這張專輯是很難去看待，就好像你很難去看待你的年少青春的時光，一種複雜情緒，有點傻、有點單純。

專輯呈現新民歌復興基調，演奏簡單、詩意－－僅以吉他、手風琴、鋼琴、大提琴等來譜寫包攬整張專輯，我想現今打燈籠己難找到無論在演奏、曲風、意念皆如此單純的音樂。【時間I】起頭的口白－－詩般地，描繪場景落在校園。感覺由然而生，如一腳踏陷泥淖無法抽離，不斷地趁機汲取學生時期經驗的眷戀。緊接的首首如同翻閱日記般，將回憶再度凝滯、青春年少的固點。

專輯概念如同電影劇本般地，各種形式出現的可能，時而以單純的樂器－－播放電影影帶聲效初尾應和，承起的手風琴譜出動人樂曲的【時間 II】；或是如同置身現場的－－上課鐘、學生吵嚷追逐聲的【時間 III】；口白詩曲的【時間 I、IV】，如同廣告配樂旋律的【時間 V】，首首置換我們進入一幕幕空間場景，引領出下一首（人聲演唱）的前奏般之序曲，音樂形式嗅得嶄新氣息。

略帶「思考的負荷」是我對專輯最後幾首之感，不再營造黏稠溫情，脫離共享的歡喜回憶，第九首【獵小海豹】 描繪動物的死亡源自人類的自私，歌詞描繪雖不帶血但犀利（來不及學會一首好聽兒歌，只要我長大），仍然嗅出絲絲殘忍氣息，人類沙文主義何時了？動物解放運動仍需努力。第十三首【入山】禪學味濃厚，旋律緩緩帶出人生意境。

生命的向度和厚度是隨著時間累積而成，於此眾人皆有青澀的年少，或許稍嫌稚氣、稍見絀氣、稍不懂世故，略帶勇敢的狂狷等，這也是長大後的我們身上沒辦法再現、喬裝的氣息，青春之所以美好也在於此吧！好聽的作品－－我是雷光夏。

(本文轉載自 無責任樂評)

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