請點此欣賞此組推薦主題

藝人：アリス (Alice)
團員：谷村新司 / 堀内孝雄 / 矢沢透
專輯：CDベスト (CD Best)
年份：1985
曲目：01. チャンピオン (Champion)
　　　02. 冬の稲妻
　　　03. 涙の誓い
　　　04. 青春時代
　　　05. ジョニーの子守唄
　　　06. 紫陽花
　　　07. 走っておいで恋人よ
　　　08. 今はもうだれも
　　　09. 明日への讃歌
　　　10. 遠くで汽笛を聞きながら
　　　11. 秋止符
　　　12. 美しき絆－ハンド・イン・ハンド－
　　　13. 君のひとみは10000ボルト
　　　14. 帰らざる日々
　　　15. さらば青春の時

アリス (Alice) 簡介

「アリス」這個團體成立於1971年，初期為堀内孝雄和谷村新司這兩位歌手所組成。1973年以「讓我們攜手向前奔跑吧！」這首歌曲躍進歌壇。之後再加入了一位鍵盤手成員矢沢透，成為一鐵三角組合。

他們的樂風將日本演歌和流行歌曲巧妙融合，以搖滾或抒情方式交叉詮釋，用極為優美的雙人 (堀内 & 谷村) 男聲，唱出典雅和諧之二重唱，在當時的日本歌壇上，掀起了一股清流風潮。

「アリス」於1981年解散。各自單飛之後，除了矢沢透退居於幕後工作外，堀内孝雄及谷村新司仍然活躍於炫麗舞台上。這兩位無論作詞寫曲均十分拿手，歌聲唱功更是一流，堪稱流行音樂領域裡高手中之高手。兩人縱橫日本歌壇三十餘年，至今仍屹立不搖，為當今日本歌唱界叱吒風雲之重量級實力派歌手。

※ 本文轉載自「擺錯位置的杜賓狗」※

谷村新司回顧 Alice 超級樂隊的成長軌跡

我和 Alice 樂隊的堀内孝雄是他所在的樂隊到神戶的 Port Jubilee 音樂協會接受試聽時認識的。他比我晚一年，屬於大阪的 "Foolish Brothers" Foot 樂隊 (我記得當時叫 Peace-makers 樂隊)。當時，我被他的聲樂能力深深吸引，心想：「將來要成為職業音樂家的話，非堀内孝雄莫屬。」

另外還有一個人需要提一下，就是矢沢透。我們橫穿美洲大陸時，另一支叫做 Brown Rice 的樂隊也從東京來到了美洲。在這支樂隊中擔任鼓手的就是矢沢透。其他的成員還包括擔任吉他手的So領秦則、擔任鋼琴手當今日本著名的作曲家和指揮家鮑伯佐久間等。我和矢沢透在美國和墨西哥旅行途中非常投緣，分別的時候我們相互約定，將來要做職業音樂家的話，一定要一起合作。

1971年12月25日，在神戶國際會館，我和堀内孝雄兩個人舉行了 Alice 樂隊的演出，第二年，即1972年5月5日，矢沢透才正式加入進來。因此，3月5日發表的 Alice 樂隊的第一首作品《Hashitteoide-koibito-yo》實際上是我和堀内兩個人完成的。矢沢透加入後，Alice 樂隊進入了三駕馬車的時代。Alice 樂隊在音樂界值得大書特書的成就應該算它的演出場次了。我們曾經創造了1年演出303場的紀錄，平均每年要在全國巡迴演出250場。與此同時，我還要參加大阪的「青春都市 (Young Town)」深夜節目以及東京文化放送的「Say Young」節目的製作，而且這兩個節目都創下了深夜節目收聽率的最高紀錄，很具有傳奇性。當年收聽深夜廣播的人們，現在都活躍在各個行業的最前線。無論到哪裡，都能遇到我的熱心聽眾，經常有人對我說「我曾聽過你的節目」，其中包括 Tunnels 二人組合以及秋元康先生等。對我來說，參與電台節目的製作成了以後能夠與許許多多的人相識的良好契機。

我們在 Alice 樂隊不斷地透支體力，出了很多唱片。在製作《冬天的閃電》(Fuyu-no-inazuma) 這張專輯的前夕，有一段時間我們感到體力已經達到了極限。在這種情況下，我們硬是咬著牙，以一定要認認真真地製作一張暢銷專輯的信念投入工作，終於製作出了《冬天的閃電》這張專輯。我當時是 Alice 樂隊的頭兒，還要考慮這支樂隊的發展問題。我認為，要使樂隊獲得社會的廣泛認可，最關鍵的還是要看你出了多少專輯，因此在出版《冬天的閃電》之前，我一直主張「不是我們出不了暢銷專輯，而是我們還不想出。」在製作《冬天的閃電》時，我們瞄準了使之成為暢銷專輯這個目標進行了精心製作，因為我認為，時候到了。

我們還欣然參加當時一些所謂新音樂人不屑的電視節目，Alice 就是在《深夜流行製作室》這檔節目中開始竄紅，隨後又入圍排行榜前十名，掀起了一股 Alice 熱。

有一天，細川給我打電話，要我到原宿的一家飯店裡來。我到了後，他對我說：「告訴你一個好消息，我們1億5000萬的債務已經全部還清啦！」「真的？」我真有點不敢相信自己的耳朵。大家互相乾杯，分享著成功的喜悅。現在想起來，我們演藝道路的轉折點都是從《冬天的閃電》開始的。那時候，我也結了婚，並於第二年生下了大兒子。

現在想來，已經是很久以前了，1974年，在做 Alice 樂隊的同時，我們每個人也開始出版個人專輯。在我出第一張個人專輯《蜩 (HIGURASHI) 》時，我就想「這張專輯一出，肯定會引起業界猜疑，認為『Alice 是不是要解散了』」。果然有很多這樣的說法。當時普遍的看法時，一旦某個樂隊中的某個人出版個人專輯的話，肯定是樂隊内部關係惡劣。但實際上不是那麼回事，因為每個人的音樂個性都不相同，所以從樂隊整體中享受快樂的同時追求個人的目標，並不是什麼壞事。我們正是基於這種想法開始了全新的嘗試。後來，從個人的專輯中，也湧現出了許多好歌，我們彷彿進入了一個新的世界。可以說，在兼顧 Alice 樂隊的同時，謀求個人的發展，就是我谷村的信念。

後來，我們又相繼出版了許多流行單曲，而其中最受歡迎，而且最終確定了 Alice 地位的是那首叫做《冠軍》(Champion) 的樂曲。我之所以認為《冠軍》這首樂曲對自己意義重大，是因為這是一首敘事性的歌曲，而且基礎比較厚實。有一個叫做澤木耕太郎的著名作家，他和我同年。在創作《冠軍》這首樂曲前，我們兩人曾進行過一次對談。當時澤木說：「其實我現在正在跟蹤採訪一位名叫卡西亞斯内籐的拳擊手。一會兒，我還要去下北澤的金子體育場看他們的練習賽，你要不要一起去呀。」當親眼看到卡西亞斯的練習賽時，我感覺他的打擊能力實在驚人，就對澤木說：「他應該天下無敵了吧?」誰知澤木卻說：「錯了，他有一個弱點，就是不會致人於死地，心太軟是他致命的弱點。」我對此深為感慨，決定以此為題寫一首歌，這就是大家聽到的《冠軍》。這首歌曲受到那麼多人的大力支持，對我來說絕對是一個莫大的鼓勵。

從那以後，Alice 不論從舉辦演唱會的場次還是從體力的透支等各個方面來說，一直處於一種巔峰狀態，最後精神承受能力也達到了極限。因此，我們決定停止 Alice 樂隊的演出。那是在1981年。

我一直主張，Alice 就像一艘航空母艦，而樂隊中的每個人就像艦載的戰鬥機。最理想的情形是，每一個人都應該分別飛到不同的地方去，補充各種各樣的知識，積累各種各樣的經驗，然後再飛回到母艦上來。基於此，再加上其它各種原因，我們決定暫時停止 Alice 的演出活動。

※ 本文轉載自「正點論壇」※

請點此欣賞此組推薦主題